Galleria Myötätuuli

Galleria Myötätuuli

Tapahtumatalo Raahe
Kirkkokatu 28 (3. krs.)
puh. 044 439 3332

Aukioloajat
Ma–Pe: 9–17
La–Su: Suljettu

Galleria Myötätuuli tarjoaa korkeatasoisia ja vaihtuvia näyttelyitä, jotka houkuttelevat niin paikallisia kuin matkailijoita nauttimaan taiteesta. Gallerian viihtyisä ympäristö tekee taide-elämyksistä helposti lähestyttäviä, ja sisäänpääsy on aina maksuton. Tervetuloa!


Näyttelyhaku

Vuosien 2026-2027 osalta näyttelytilat ovat loppuun varattu.

Galleria tarjoaa upeat puitteet niin yksittäisille taiteilijoille kuin ryhmänäyttelyille. Näyttelytila tarjoaa uudistetut ja valoisat puitteet, jotka sopivat erinomaisesti erilaisten teosten esillepanoon.

Tietoa näyttelytilasta

  • sijaitsee Tapahtumatalo Raahen tilojen yhteydessä
  • pinta-ala 280 m²
  • ripustusseinää 70 m
  • aulan puoleinen seinä lasia
  • tilan korkeus 2,45 m
  • käytettävissä 12 kpl veistosjalustoita
  • ripustuskiskot ja kohdevalot
  • tilassa kameravalvonta
  • iso hissi

Hakemukseen tulee liittää:

  • Näyttelysuunnitelma
  • CV, taiteilijan tai ryhmän ansioluettelo
  • Teoskuvia

Vapaamuotoiset hakemukset voit lähettää joko postitse tai sähköpostilla:

Sinikka Pollari
Kirkkokatu 28, 92100 Raahe
sinikka.pollariatraahe.fi (sinikka[dot]pollari[at]raahe[dot]fi)
puh. 044 439 3332


Helmikuu 3.2.-27.2.
Kirjoitettu
Työryhmä Kirsi Autio, Anna-Maija Joensuu, 
Mari Jäälinoja ja Anja Kurikka
 

Yhteisnäyttely 'Kirjoitettu" on kahden raahelaisen, kuvataiteilija Kirsi Aution ja tekstiilitaiteilija Anna-Maija Joensuun sekä kahden oululaisen kuvatataiteilijan, Mari Jäälinojan ja Anja Kurikan koostama näyttelykokonaisuus. Taiteilijat tutkivat teostensa kautta suhdettaan menneisyyteen — elettyyn elämään, yksilönä ja yhteisön jäseninä. Näyttelyssä etsitään kuvallista muotoa tunteille ja kokemuksille, joita havaitsemme, kun olemme elämän haavoittamia ja kauneuden yllättämiä. Elämän matkalla löydetyt ja rinnalla pysyneet fragmentit; muistot ja artifaktit toimivat innoituksen lähteenä ja rakentavat kuvaa niin omasta itsestä, kuin ihmisyksilöistä muiden kanssavaeltajien joukossa. Tekijöiden työskentelyä leimaa historiatietoisen lähestymisen näkökulma; vanhojen, käytettyjen materiaalien hyödyntäminen ja materian dokumentaarisuus. Teosrakenteeltaan monipuolinen näyttely haastaa pohtimaan mm. sentimentaalisuuden käsitettä, sentimentaalisuutta kysymyksenä.

Näyttelyn avajaiset 2.2. klo 18.00, tervetuloa!


Maalis-huhtikuu 4.3.-28.4.
Antti Matinlauri
-maalauksia

Limingasta lähtöisin oleva taidemaalari Antti Matilauri on työskennellyt aktiivisesti siitä lähtien kun valmistui Suomen Taideakatemian koulusta vuonna 1985. Matinlauri työskentelee figuratiivisen taiteen parissa piirtäen, maalaten sekä öljyvärein että sekatekniikalla. Matinlaurin töitä on useiden kaupunkien kokoelmissa mm. Kristiansandissa, Norjassa, Helsingissä, Seinäjoella, Hyvinkäällä sekä Oulun Taidemuseossa. 

Maalaus Antti Matinlauri, teoskuva Jouko Vatanen


Toukokuu
Raahe-opiston 80-v juhlanäyttely
"Juuret syvällä, katse kaukana"

Raahe-opiston 80-v juhlanäyttelyssä on esillä Tapahtumatalon näyttelytilojen lisäksi myös Vihannin Ukonkantissa ja Pyhäjoella.  

Kuvataidekoulu Purjeen ja Käsityökoulu Solmun näyttelyt  ovat Raahen pääkirjastolla.

Lisätietoa myöhemmin.


Ritva-Liisa Pohjalainen

13.6.2026 - 23.8.2026
Kauneuden kosketus - Ritva-Liisa Pohjalaisen 50-vuotisjuhlanäyttely

Ritva-Liisa Pohjalaisen elämäntyönäyttely vie aikamatkalle suomalaiseen muotoiluun. Usean kohteen yhteisnäyttely avaa pysäyttävällä tavalla suomalaisen muotoilun ainutlaatuisuutta, monipuolisuutta – ja kauneutta.

Tapahtumatalon gallerioiden runsas kokonaisuus sisältää 150 teosta ja esinettä: näyttäviä taidelasiteoksia, hopeakoruja, uniikkeja iltapukuja, pienoismalleja, ryijyjä, keramiikkaa sekä teräsveistoksia, joista kookkain kohoaa lähes kahden metrin korkeuteen.

Kirjaston näyttelytilassa voi palata vaatemuotoilumme kulta-aikaan aina 1970-luvulle asti, jolloin suomalaiset asut komeilivat myös kansainvälisillä catwalkeilla ja kansainvälisten muotijulkaisujen sivuilla. Näyttelyn asuissa, sadoissa kuvissa ja piirroksissa heräävät henkiin takavuosien mahtimerkit kuten Piretta, Silo, Kestilä, Finn Flare ja P.T.A. ja Ril´s-designermallisto, joita täydentävät Linnan juhlissa nähdyt uniikkipuvut sekä kutsukilpailuvoiton tuloksena syntyneet Finnairin henkilökunnan palveluasut.

Raahen vanhimmassa asuinrakennuksessa, 1780-luvulla rakennetussa Soveliuksen pittoreskissä miljöössä näet upeita lasiveistoksia.  

Näyttely on vaikuttava läpileikkaus Pohjalaisen yli 50-vuotisesta urasta. Vanhimmat teokset ovat vuodelta 1974, jolloin Pohjalainen valmistui muotitaiteilijaksi Taideteollisesta korkeakoulusta. Tuoreimmat teräsveistokset valmistuvat Raahessa juuri näyttelyn avajaisten alla. Näyttely kertoo Pohjalaisen uudistumiskyvystä ja ahkeruudesta.

Uransa alkuvaiheessa hän työskenteli kaikissa maamme johtavissa vaatetusalan yrityksissä ja teki yksin PTA:n suunnittelijana yhdeksän vuoden aikana 2 500 naisten vaatemallia. Pohjalainen laskeekin, että kun mukaan otetaan Ril’s-nimikkomerkkinsä asut, hänen suunnittelemansa mallistot ovat olleet suomalaisnaisten ostetuimpia vaatteita. Kauppa kävi ulkomaillakin. Sittemmin Pohjalainen valmistui lasi- ja keramiikkamuotoilijaksi ja perehtyi jalometalleihin. Naisten asukokonaisuudet vaihtuivat taidelasiin, keramiikkaan ja hopeakoruihin. Osa lasiteoksista on syntynyt Italian Muranossa yhteistyössä maailmankuulujen lasinpuhaltajien kanssa.

Syksyllä 2024 Pohjalainen yllätti yleisönsä jälleen tuomalla Habitareen suunnittelemansa terästeokset. Pohjalaisella on ollut onni löytää teoksilleen taitavat toteuttajat. Uniikit taidelasiteokset vaativat jopa seitsemän puhaltajan yhtäaikaisen työn. Myös teräsveistosten takana on valtavasti teknistä työtä ja lukuisia käsityövaiheita. Vaikka materiaali on vaihtunut, tunnistettava minimalistinen tyyli on kulkenut mukana koko uran ajan.

Muotokieli kumpuaa Pohjalaisen lapsuusmaisemista, merenrannasta Pohjois-Pohjanmaan Raahesta. Kallioiden pyöreys, sileäksi hioutuneet kivet, väreilevä laine, taipuisat kaislat ja metsän antimet – näiden muodot ovat löydettävissä niin hulmuavassa kankaassa kuin ilmavaksi taipuneessa teräksessä.

Pohjalainen on saanut työstään tunnustuksena muun muassa Kaj Franck -muotoilupalkinnon 2004 ja Kultaisen vaatepuun 1998 sekä Itä-Suomen yliopiston kunniatohtorin arvon.

Näyttelyn avajaiset Galleria Myötätuulessa 13.6.2026 klo 15-17.

Kohteet: 
Galleria Myötätuuli ja Raahesalin aulagalleria, Kirkkokatu 28, 92100 Raahe
Raahen kaupunginkirjasto, Rantakatu 45, 92100 Raahe
Soveliuksen talo, Rantakatu 36, 92100 Raahe


Syys-lokakuussa Sanna Koivisto, tiedot tulossa


Teoskuva: Hydra Odalisque
2.11.2026 –27.11. 2026

Rauha Hartt ja Daniel Pasteiner - maalauksia ja veistoksia.

Europa Objects käsittelee pakolaisuuden/syrjäytymisen ja identiteetin menetyksen teemoja eurooppalaisessa diasporassa. Teokset pohtivat ristiriitaa, joka syntyy kuulumisesta hallitsevaan narratiiviin, joka tuntuu sekä vieraantuneen kulttuuriperinteistä, että samaan aikaan kykenemättömältä siirtymään niistä eteenpäin. Näyttely on tutkimus Euroopplaisesta kulttuurisesta menetyksestä ja kehittyvien perinteiden sisällä olevasta uinuvasta potentiaalista. 

Näyttelyä tukee HIAP

The exhibition of painting and sculpture by Rauha Hartt and Daniel Pasteiner.

Europa Objects - Is an exhibition that explores themes of displacement and identity loss within the European diaspora. The work reflects on the cognitive dissonance of belonging to a dominant narrative that feels estranged from cultural traditions and also unable to move beyond them.

The resonance of Northern European myth-making, heritage, and ancient symbols (particularly the quatrefoil) underpins questions of what remains when the weight of cultural history can neither be fully embraced or cast off. It is an inquiry into loss, legacy, and the dormant potential existing within an evolving tradition.

 Exhibition supported by HIAP
 

Teoskuva: Hydra Odalisque, akryyli- ja spraymaali, kankaat, 500 x 180cm, 2010-


Juha Laakso "Unimaisema II"Raija Korppila "Kevätvaloa II"

3.12.2026-29.1.2027
Natura Forma
Taidegraafikot Raija Korppila ja Juha Laakso
 

Asuimme ja työskentelimme 25 vuotta pienessä Lapaluodon kylässä, joka sijaitsee Pohjois-Pohjanmaalla Pohjanlahden rannalla, joten merellinen luonto on ollut vahvasti elämässämme läsnä. Meren elementti on rakentunut meille sisäiseksi tilaksi, ilman veden läheisyyttä tulee tunne kuin jotain olennaista puuttuisi.

Metsäinen luonto tuli tärkeäksi koronan aikaan. Puiden energia on voimauttavaa ja tervehdyttävää. Luontosuhteemme on herkistynyt ajan saatossa ja huomaamme luonnon kauneuden rinnalla sen haavoittuvuuden. Taiteellisessa työskentelyssämme olemme molemmat pohtineet luonnon eri ilmenemismuotoja liki koko taiteellisen uran 30 vuotta. Luonnontilassa olevassa maisemassa luonnon muodot, yksityiskohdat sekä värimaailma ovat harmonisessa tasapainossa keskenään.

Juha käsittelee teoksissaan maisemallisia hetkiä. Maiseman muuttuessa koko ajan hänellä on aina kamera mukana. Puiden oksien graafisuus tuo myös valokuvaamiseen piirroksellisia elementtejä. Raija kiinnittää huomiota luonnossa ilmeneviin yksityiskohtiin. Graafikkona hän on tottunut katsomaan lähelle, niin myös luonnossa. Luonnosta löytyneistä yksityiskohdista muodostuu symmetrisiä sommitelmia.

Työskentelemme molemmat taidegrafiikan fotogravyyri-menetelmällä. Meillä on sama tekniikka, mutta kaksi erilaista lähestymistapaa. Juha käyttää valokuvaa, jonka hän työstää kuvankäsittelyohjelmalla ja tulostaa filmille. Raija piirtää ja maalaa erilaisille valoa läpäiseville materiaaleille.

Fotogravyyri-menetelmässä yhdistyy taidegrafiikan traditio ja nykyaika. Tekniikassa on monia työvaiheita sisältäen käsityönä toteutettavan painolaatan valmistuksen ja vedostuksen. Menetelmän rakeinen ja pehmeä jälki muistuttaa perinteistä akvatinta-tekniikkaa ja muodostaa rikkaita sävyjä - hennon vaaleasta samettiseen tummuuteen.

Olemme aktiivijäseniä Turun Taidegraafikot ry:ssä ja Suomen Taidegraafikot ry:ssä

Teoskuvat: Juha Laakso "Unimaisema II", Raija Korppila "Kevään valoa II"


Pidätämme oikeudet muutoksiin.